很多书是在重读，有的书却是第一次读。刚刚买到的钱穆先生的《中国文学论丛》，印象中是第一次拜读。这是一本充满文化智慧的大书，尽管收录的是钱穆先生的讲演记录及少许笔记，但是涵盖了中国文化的方方面面，文字凝练顺达，读来饶有余味。
星河浩繁，但是能在中国文化史上堪称大师的，为数不多。我们这个时代也有许多学人标榜大师，其实不过势利之徒尔。因此，寻找大师，我们还是回望中国的星空，那颗曾经照耀我们的最亮的星星，是否依然在闪烁？
大江东逝，许多一时的豪杰，都成了历史的过往。但是，大师的智慧，就像满天的繁星，辉映着我们这个贫乏的世界。没有李白，谁还知道汪伦？没有屈原，几人又能知晓婵娟？当我们翻着辞典读钱钟书的《管锥篇》时，远没有读汤因比的《历史研究》来的顺快，但是，读完《管锥篇》，却能让人感觉蒸过桑拿后大汗淋漓的酣畅。
每读一本大师的煌煌巨著，都是象在聆听大师的教诲。而聆听大师的教诲，是需要心境的。释迦摩尼面壁十年，虽不是在读书，却是在听从佛的教诲。中国当代应该培育一种心境，而这种心境是能够走出浮躁、贪婪和疯狂，专心聆听大师的教诲，吸取思想的精华。
从爱上读书，到爱上文学，许多梦境都是异常美妙的。爱上读书到爱上文学，是一条并不崎岖的路，但也不是直通车。读书让人心境平和，所谓淡泊明志，宁静致远，盖与读书相关。而文学大多愤世嫉俗，喜欢在世事洞明中展露思想的智慧，在于无声处听惊雷。文学探索人的心灵世界，在创造美的同时往往首先毁灭美。
这是十分残酷而不得不正视的问题。一位在听完我的投资讲座的深圳网友说：感觉你的小说没故事，但是，是一个真实的深圳。十几年后，再来读这篇小说，所感受到的仍然是一个真实的深圳，那将是我莫大的欣慰。对我而言，在探索个体生命的灵魂时，把时代的悲剧暴露给社会。我讲述弊端，并通过我的笔慢慢剜去腐烂的肌体，让时代的巨人得以康复。也许，更多的来说，《深圳，我把爱情弄丢了》并不在于诟病这个时代，而在于展示大病初愈的欢欣。
很早时读过莱蒙托夫的《当代英雄》，在俄罗斯一个贵族没落的时代，许多人感受被边缘的痛苦；近日看《最后一个王爷》，被时代边缘的主流人群的代表，居然表现出一种民族大义，大有“穷且益坚，不坠青云之志”的感觉。民族不同，但是，不妨碍作家们关注同一个群体，展现各个民族的痛苦表情。
不同的作家，观察时代的视角不同，感受自然不同。我们之所以需要作家们不同的感受，创造出不同的文化符号，开启不同的心灵的密码，那么，大千世界，才变得多姿多彩，我们的精神世界才变的更加美丽。
钱穆说，欲论中国民族传统文化之独特与优美，莫如以中国民族之文字与文学为之证。大师无疑是在告诫世人，一个民族文化最后的传承，是以文字与文学为记载的，文字与文学是一个民族文化的最高成就。所有致力于中国文字与文学的人，都应倾听大师的教诲，辛勤而努力的耕耘。
但是，我们的时代却是一个非常物质的时代。物欲，创造了无数的符号，杂乱无章，素白如天。物欲，是人的灵魂的堕落，颠覆了一个城市一个社会一个时代应有的人文价值。从这个意义上说，深圳可以驻足、可以停留，却不是人生最后的停泊地。在深圳，曾经的创业激情已经泯灭，多少被这个城市这个时代边缘化了的人，已经沦为行尸走肉。
还是仰望大师吧，亲耳聆听他们的教诲，或许不无裨益。当我们开始文学梦的时候，首先要聆听大师的教诲，使灵魂得以净化，才有思想的火花在夜空里闪烁。